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Red River is a 1948 Western film directed and produced by Howard Hawks and starring John Wayne and Montgomery Clift, giving a fictional account of the first cattle drive from Texas to Kansas along the Chisholm Trail. The dramatic tension stems from a growing feud over the management of the drive, between the Texas rancher who initiated it (Wayne) and his adopted adult son (Clift).   The film's supporting cast features Walter Brennan, Joanne Dru, Coleen Gray, Harry Carey, John Ireland, Hank Worden, Noah Beery, Jr., Harry Carey, Jr. and Paul Fix. Borden Chase and Charles Schnee wrote the screenplay, based on Chase's original story (which was first serialized in The Saturday Evening Post in 1946 as "Blazing Guns on the Chisholm Trail").   Thomas Dunson (John Wayne) is a stubborn man who wants nothing more than to start up a successful cattle ranch in Texas. Shortly after he begins his journey to Texas with his trail hand, Nadine Groot (Walter Brennan), Dunson learns that his love interest (Coleen Gray), whom he had told to stay behind with the wagon train with the understanding that he would send for her later, was killed in an Indian attack. Despite this tragedy, Dunson and Groot press on. That night, Dunson and Groot, keeping watch, hear a group of Indians planning to attack them. They kill the Indians, and on the wrist of one, Dunson finds a bracelet he had been left by his late mother. One day before, he had presented it to his young love as he left the wagon train. The bracelet reappears significantly later in the film.   The next day, an orphaned boy named Matthew Garth (played as a boy by Mickey Kuhn and as an adult by Montgomery Clift) who had been part of the wagon train Dunson had left, and who came back from finding a strayed cow to see the ruins of the train wanders into Dunson and Groot's camp, traumatized and babbling incoherently. He was the sole survivor of the wagon train. Dunson adopts him and ties the boy's cow to his wagon, alongside a bull Dunson already owned.    

In 1940s Texas, an elderly woman is determined to visit her childhood home for one last time. Director: Peter Masterson Writers: Horton Foote (screenplay), Horton Foote (play) Stars: Geraldine Page, John Heard, Carlin Glynn Argumento La señora Watts está harta de su rutinaria y aburrida vida. Comparte su departamento con su hijo Ludie y su nuera Jessie. Un día decide salir sin darles aviso y emprende un viaje a su pueblo natal Bountiful, en Utah. En Bountiful conoció al hombre de su vida, se casó y tuvo hijos. Durante el viaje, conoce a una muchacha que se interesa con su vida y con quien emprenderá una nueva amistad. La película fue nominada al Óscar en la categoría de "Mejor Guion Adaptado" sin conseguir el galardón. Finalmente, la actriz Geraldine Page, previamente nominada 3 veces a la categoría de Mejor Actriz y 4 a la categoría de Mejor Actriz de Reparto (sin haber ganado nunca), se levanta para recibir dicho galardón. El presentador del premio F. Murray Abraham aclamó a Page al abrir el sobre con el nombre de la ganadora y describirla como La mejor actriz de habla inglesa.   Clasificación [ CM DVD 00072] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)

Dead Man Walking is a 1995 American crime drama film starring Susan Sarandon and Sean Penn, and co-produced and directed by Tim Robbins, who adapted the screenplay from the non-fiction book of the same name. Sister Helen Prejean establishes a special relationship with Matthew Poncelet (played by Sean Penn), a prisoner on death row in Louisiana, acting as his spiritual adviser after carrying on correspondence with him. Matthew Poncelet has been in prison for six years, awaiting his execution by lethal injection for killing a teenage couple. Poncelet, held in the Louisiana State Penitentiary, committed the crimes with a man named Carl Vitello, who received life imprisonment. As the day of his execution comes closer, Poncelet asks Sister Helen, with whom he has corresponded, to help him with a final appeal.   She decides to visit him. He is arrogant, sexist, and racist, not even pretending to feel any kind of remorse. He affirms his innocence, insisting Vitello killed the two teenagers. Convincing an experienced attorney to take on Poncelet's case pro bono, Sister Helen tries to have his sentence commuted to life imprisonment. After many visits, she establishes a special relationship with him. At the same time, she gets to know Poncelet’s mother, Lucille, and the families of the two victims. The families do not understand Sister Helen's efforts to help Poncelet, claiming she is "taking his side." Instead they desire "absolute justice"—his life for the lives of their children.   Sister Helen’s application for a pardon is declined. Poncelet asks Sister Helen to be his spiritual adviser through the day of execution, and she agrees. Sister Helen tells Poncelet that his redemption is possible only if he takes responsibility for what he did. Just before he is taken from his cell, Poncelet admits to Sister Helen that he killed the boy and raped the girl. As he is prepared for execution, he appeals to the boy's father for forgiveness and tells the girl's parents he hopes his death brings them peace. Poncelet is executed and later given a proper burial. The murdered boy's father attends the ceremony still filled with hate, but shortly after begins to pray with Sister Helen, ending the film.   Clasificación [ CM DVD 00574] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)

The Hustler is a 1961 American drama film directed by Robert Rossen from Walter Tevis's 1959 novel of the same name, adapted for the screen by Rossen and Sidney Carroll. It tells the story of small-time pool hustler "Fast Eddie" Felson and his desire to break into the "major league" of professional hustling and high-stakes wagering by high-rollers that follows it. He throws his raw talent and ambition up against the best player in the country; seeking to best the legendary pool player "Minnesota Fats." After initially losing to Fats and getting involved with unscrupulous manager Bert Gordon, Eddie returns to beat Fats, but only after paying a terrible personal price.   The film was shot on location in New York City. It stars Paul Newman as "Fast" Eddie Felson, Jackie Gleason as Minnesota Fats, Piper Laurie as Sarah, and George C. Scott as Bert. The Hustler was a major critical and popular success, gaining a reputation as a modern classic. Its exploration of winning, losing, and character garnered a number of major awards; it is also credited with helping to spark a resurgence in the popularity of pool. Real-life pool player Rudolf Wanderone, known at the time as "New York Fats" and "Chicago Fats", claimed to be the real life inspiration for Gleason's character, Minnesota Fats, and adopted the name as his own.   Clasificación [ CM DVD 00862 ] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)

Beau Travail (pronunciado: [bo tʁa.vaj] , francés para el "buen trabajo") es un 1999 francés película dirigida por Claire Denis que se basa libremente en Herman Melville 's 1888 novela Billy Budd . La película está ambientada en Djibouti , donde los protagonistas son soldados de la Legión Extranjera Francesa . Las partes de la banda sonora de la película son de Benjamin Britten 's ópera basada en la novela corta.   Argumento  De regreso en Francia, sargento mayor Galoup ( Denis Lavant ) recuerda el tiempo en el desierto, donde dirigió a sus hombres bajo el mando de Bruno Forestier ( Michel Subor ). Su vida tuvo tareas de rutina, tales como la supervisión de la actividad física de sus hombres.     Clasificación [ CM DVD 00074 ] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)  

The Crucible is a 1996 drama film written by Arthur Miller and based on his play of the same name. It was directed by Nicholas Hytner and stars Daniel Day-Lewis as John Proctor, Winona Ryder as Abigail Williams, Paul Scofield as Judge Thomas Danforth, Bruce Davison as Reverend Parris, and Joan Allen as Elizabeth Proctor. Much of the filming took place on Choate Island in Essex, Massachusetts, and was inspired by the Salem witchcraft trials. Arthur Miller was nominated for the Academy Award for Best Adapted Screenplay and Joan Allen received an Oscar nomination for Best Supporting Actress.   Early morning in 1692 Salem, Massachusetts, some young village girls meet in the woods with a Barbadian slave named Tituba (Charlayne Woodard). One of the girls, Abigail Williams (Winona Ryder), kills a chicken and drinks the blood, wishing for John Proctor's wife to die. They are surprised by Abigail's uncle, Reverend Samuel Parris (Bruce Davison), who discovers them. As the girls run away, Parris' daughter, Betty (Rachael Bella), falls over unconscious.   Clasificación [ CM DVD 00863] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)

Whale Rider es una película dramática del 2002 dirigida por Niki Caro, basada en la novela homónima de Witi Ihimaera. Fue estrenada el 9 de septiembre de 2002, en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Esta película ese encuentra en la posición 38 en la lista de las 50 películas que deberías ver a los 14 años del British Film Institute. El argumento de la película sigue la historia de Paikea Apirana ("Pai"), a la edad de 12 años, quien es la única niña viva sobre todo en la línea de sucesión de la tribu, debido a la muerte de su hermano gemelo y su madre durante el parto de su nacimiento. Por tradición, el líder debería ser el primer hijo nacido —una directa línea paterna descendiente de Paikea, el Jinete de ballenas— él, que montó encima de una ballena de Hawaiki. Sin embargo, Pai es femenina y técnicamente no puede heredar el liderazgo. El abuelo de Pai quien es el líder de la tribu, Koro Apirana, o Viejo Paka como su esposa Nanny Flores lo llama, está inicialmente enojado en perder a su nieto y haberse quedado con una "despreciable" mujer. Mientras él establece posteriormente un vínculo afectivo con su nieta, llevándola a la escuela cada día en su bicicleta, también le guarda rencor la culpa por muchos de los problemas que enfrenta la tribu. En un punto, Paikea decide irse con su padre porque su abuelo está maltratándola, sin embargo, ella descubre que no puede soportar abandonar el océano a medida que la ballena parece estar llamándola de vuelta, entonces le dice a su padre que le de vuelta al carro y vuelvan a casa. El papá de Pai se rehúsa a asumir el tradicional liderazgo; en lugar de eso, se va a Alemania para comenzar una carrera como artista. Pai misma está interesada en el liderazgo, aprendiendo las canciones y danzas tradicionales, pero su abuelo no le brinda mucho ánimo. Pai siente que se puede convertir una líder, aunque no hay precedente para una mujer para que una mujer puede hacerlo, y está determinada a lograrlo.   Koro decide formar una escuela cultural para los chicos de la aldea, esperando encontrar un nuevo líder. Él les enseña a los muchachos a usar una "taiaha" (un palo de pelea). Esto es tradicionalmente reservado para los hombres, sin embargo, Nanny le dice a Pai que su segundo hijo, el tío de Pai, había ganado un torneo de taiaha en su juventud, mientras estaba todavía delgado. Entonces Pai secretamente aprende de él y sigue las lecciones de Koro. Uno de los estudiantes, Hemi, se muestra también simpático hacia ella, pero Koro se enfurece cuando lo descubre, particularmente cuando ella gana su pelea taiaha contra Hemi. La relación de Koro con Pai se corroe todavía más cuando ninguno de los chicos logra cumplir la tradicional tarea de recuperar el "rei puta" (un diente de ballena) que él lanzó al océano —esta misión probaría si uno de ellos es digno para convertirse en líder.   Clasificación [ CM DVD 00573] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)  

  Scent of a Woman es una película estadounidense de 1992, dirigida por Martin Brest. Protagonizada por Al Pacino, Chris O'Donnell, James Rebhorn, Gabrielle Anwar y Philip Seymour Hoffman en los papeles principales.   La trama se desenvuelve alrededor de Charlie Simms (Chris O'Donnell), un estudiante que proviene de una familia pobre, becado en una prestigiosa escuela preparatoria privada. Con el objetivo de ganar el dinero necesario para tomar un vuelo de regreso a casa en Navidad, Charlie acepta un trabajo como acompañante de un oficial retirado del Ejército de Estados Unidos, el Teniente coronel Frank Slade (Al Pacino): un amargado hombre de mediana edad invidente. Slade había decidido visitar la ciudad de Nueva York y recurre a Charlie Simms para que le acompañe. El coronel le complica la vida a Charlie, obstaculizándole los intentos de acercarse a él y ayudarlo, mientras le da una lección de vida.   Mientras Charlie está guiando al Teniente coronel Frank Slade en Nueva York, se encuentra encarando un gran problema en la escuela, debido a una broma de mal gusto jugada al director de la escuela, el señor Trask (James Rebhorn), por unos compañeros. El problema radica en que sólo Charlie y George Willis, Jr. (Philip Seymour Hoffman), hijo de un benefactor de la escuela, conocen realmente la identidad de los culpables. El director amenaza a los dos estudiantes con la expulsión, poniendo entre la espada y la pared a Charlie, al indicarle que su admisión a la Universidad depende de ello. Ante la negativa del alumno, el director Trask lo exhorta a que sea honesto o sufrirá las consecuencias. En el camino ambos descubrirán que siempre pueden escoger el camino correcto para alcanzar lo que anhelan.El guion fue adaptado de la novela Il Buio E Il Miele (Oscuridad y Miel) de Giovanni Arpino. Es un remake de la película Profumo di donna realizada por Dino Risi en 1974.   Clasificación [ CM DVD 00572] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)

banquete de boda (chino: 喜宴, pinyin: Xǐyàn; Wade-Giles: Hsi yen), estrenada en 1993, es una película que trata de un inmigrante homosexual chino que vive en EE. UU. y tiene que casarse con una mujer para contentar a sus padres en Taiwán y de paso conseguir para la mujer un visado. La llegada de sus padres a EEUU para asistir a la boda complica los planes iniciales hasta niveles inesperados. La película está dirigida por Ang Lee y actúan entre otros Winston Chao, May Chin, Ah Lei Gua, Dion Birney, Sihung Lung y Mitchell Lichtenstein. Ang Lee también tiene una pequeña aparición como invitado a la boda. Debido al bajo presupuesto disponible, la película se rodó con luz natural. Está rodada en inglés y chino y los diálogos no fueron doblados a la otra lengua, solamente subtitulados. Ganó el premio a la mejor película en el Festival de Cine de Berlín en 1993. También fue nominada al Oscar a la mejor película en lengua extranjera. Wai-tun Gao (Winston Chao) y Simon (Mitchell Lichtenstein) son una feliz pareja homosexual que vive en Manhattan. Wai-tung se acerca a los 30, así que sus padres taiwaneses (Sihung Lung and Ah-Leh Gua) están impacientes por verlo casado y con hijos. Para satisfacerlos, los engaña y les dice que se casará dentro de poco. Los padres deciden sorprenderlo con una visita para el feliz acontecimiento. Wai-tun no se atreve a confesar su homosexualidad ya que el padre se ha recuperado hace poco de un ataque al corazón y decide seguir con la boda. Tras algunos incidentes, se celebra una gran boda con Wei-wei (May Chin), una artista china que no puede pagar su alquiler y que necesita un visado. Wei-wei se enamora de Wai-tun y la noche de bodas, ebrios, tienen una relación sexual. Todas estas circunstancias llevan a que la relación entre Simon y Wai-tun se deteriore y más aún cuando Wei-wei se queda embarazada. Sin embargo, antes de que la relación se rompa, el padre de Wai-tun confiesa en secreto a Simon que sabe que es la pareja de su hijo y que aprecia el gran sacrificio que ha hecho. El padre entrega a Simon el hongbao que en la tradición china es una forma de admitir a una persona como la pareja del hijo, pero le hace prometer que todo se mantendrá en secreto. La película termina con la decisión de Wei-wei de tener el niño y de Simon y Wai-tun, como pareja, de ejercer junto a la madre de padres del niño. La escena final es la partida de los padres de Wai-tun.   Clasificación [ CM DVD 00571] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)  

La habitación del hijo (en italiano La stanza del figlio) es una película italiana de 2001 dirigida por Nanni Moretti y escrita por el propio director junto a Linda Ferri y Heidrun Schleef. Está protagonizada por Nanni Moretti, Laura Morante y Jasmine Trinca. Narra el impacto psicológico que sufre una familia ante la perdida de un ser querido. Se estrenó en Italia el 9 de marzo de 2001. Fue galardonada con la Palma de Oro del Festival de Cannes de ese año.   Una familia unida que vive en una ciudad pequeña al norte de Italia. El padre, Giovanni (Nanni Moretti); la madre, Paola (Laura Morante), y sus dos hijos adolescentes: Irene, la mayor (Jasmine Trinca), y Andrea, el pequeño (Giuseppe Sanfelice). Giovanni es psicoanalista. Su vida se rige por una serie de costumbres o manías: leer, escuchar música, aislarse y agotarse haciendo largas carreras por la ciudad. Un domingo por la mañana, un paciente llama a Giovanni por una urgencia. No puede salir a correr con su hijo, tal y como le había propuesto; Andrea sale a bucear con sus amigos, pero se ahoga en el mar. Giovanni se obsesiona con el hecho de que su hijo haya muerto y empieza a descuidar a su familia y a su trabajo.   Clasificación [ CM DVD 00865 ] Disponible en DVD, 4 Piso BJB)